"Esperamos disfrutar en el largo plazo para alcanzar muchos años más de música juntos"

18 ago 2016
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Paraleia sigue de gira con su último disco "Espacios" y adelanta temas de su próximo material el próximo 3 de Septiembre en The Roxy. La banda de indie-pop que nace a mediados del 2002 en la Ciudad de Castelar cuenta con tres discos de estudio y un demo de reversiones. Su último material contiene diez canciones de autoría propia y fue grabado en los estudios El Attic durante 2014. La grabación artística fue de la mano de Martín Pascuale y Agustín Ramírez.

Paraleia está formada por Federico Gigena en Guitarra, Sintetizadores y Coros; Felipe Carlucci en Batería; Francisco Carlucci en voz; Nicolás Ezquerra en Bajo; y Rodrigo Ares en Guitarra, Sintetizadores y Coros.

Entre Polifonías.- ¿Qué nos pueden comentar acerca de su nuevo trabajo discográfico? Paraleia.- Estamos a punto de lanzar “Zig Zag”un demo con 4 canciones flamantes que se vienen con todo. Pudimos asimilar el sonido logrado en “Espacios” (nuestro último álbum) y llevarlo a su costado mas pop. En parte nos reconciliamos con nuestros discos pasados (de influencia beatle) y logramos una estética de canciones ya mas identificable: un “sonido paraleia”. EP.- Ya con varios trabajos previos ¿qué diferencias encuentran entre su nuevo material y sus trabajos anteriores? P.- El año que viene se esta por cumplir una década del lanzamiento de “¿Dónde queda la estación?” nuestro primer álbum y la verdad es que las principales diferencias las notamos en nuestro crecimiento profesional como músicos; la forma de encarar los estudios y la evolución del sonido de la banda. Más allá de que las nuevas canciones podrían ser tranquilamente del último disco, hay una búsqueda constante de generar recursos nuevos que nos permiten dar otros aires. EP.- El 3 de Septiembre presentarán el disco en The Roxy, ¿cómo vienen preparando el show y qué expectativas tienen sobre él? P.- The Roxy en un lugar clave para la movida indie y desde hace unos meses que andamos planeando todos los detalles para explotarlo al máximo. Para hacerlo siempre tenemos una única premisa con cada show que hacemos: innovar respecto a los anteriores. Con repertorio nuevo y algunas que otras sorpresas, estamos convencidos de desplegar en escena un merecido estreno a esta nueva etapa. EP.- ¿Cómo se organizan ustedes a la hora de crear una canción y llevarla a la sala de grabación? P.- Luego de varios años, hemos adoptado un sistema de “composición colectiva”: nos juntamos en la sala a improvisar y a partir de una base, riff o secuencia de acordes, le vamos dando forma a la canción hasta registrarla con el celular. Desde ese puntapié avanzamos individualmente con la melodía de voz, las letras y los arreglos, hasta volver a pulirlo en los ensayos y convencernos de que es lo que estamos buscando. Ya en la sala de grabación empiezan a jugar otros factores como analizar la forma en la que queremos que suenen las canciones y aprovechar al 100% los recursos que se van a utilizar para registrar el material. EP.- Este disco contó con el trabajo de dos productores artísticos, Matías Pascuale y Agustín Ramírez, ¿qué aportaron de sí mismos en "Espacios"? P.- Rula y Agus aportaron un amplio espectro de recursos en nuestras canciones, ayudándonos a resolverlas de formas distintas a las que veníamos acostumbrados; e inclusive desplegando su experiencia en las técnicas de grabación para lograr un nivel de sonido que creíamos lejano de alcanzar y nos lo sirvieron en bandeja. EP.- En cuanto a las letras de sus canciones, ¿qué temas les gusta abordar? P.- Las letras son el último eslabón de la composición de nuestras canciones ya que nos gusta dejarnos llevar por la música y ambientar los acordes con historias de amores o desamores, en donde la ciudad es el escenario y la noche la principal testigo. EP.- ¿Qué son las cosas que los motivan a ustedes a seguir juntos como banda? P.- Cuando uno forma una banda, hay muchas cosas que se ponen en juego. Creo que la amistad entre los cinco es algo que no puedo dejar pasar por alto y ponerlo en primer lugar. Después tendría que hablar del público: nada se compara con el reconocimiento de la gente. El hecho de que alguien recuerde la letra de tu canción, la coree o la este escuchando volviendo del trabajo o la facultad, es más que suficiente motivación para seguir. EP.- Al ser una banda emergente, ¿en qué aspectos ustedes se "amigan" con la tecnología y en cuáles se distancian de ella? P.- Realmente estamos mas a favor que en contra de las herramientas que nos da la tecnología. Hoy en día las formas de consumir música han cambiado mucho y nuestro principal interés es llegar al público en los lugares donde ellos están acostumbrados a estar: las plataformas digitales (spotify, bandcamp, deber, google music, etc.) y las redes sociales (Facebook, twitter, youtube). Allí estamos y allí estarán nuestras próximas canciones. EP.- ¿Cómo ven a la banda a largo plazo? P.- Estamos atravesando un hermoso presente, con canciones nuevas, a punto de grabar un nuevo video corte de disco y cerrando las últimas fechas del semestre. Son cosas que van pavimentando el camino y esperamos disfrutar en el largo plazo para alcanzar muchos años más de música juntos.