"Encontré un lugar en donde todo es buena onda y hermandad"

12 dic 2016
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Con motivo de su presentación en Gregon Bar, el 14 de Diciembre, hablamos con Luciano Papandrea de "Eneas y Los Keeper" para que nos cuente sobre "#414", su nuevo disco, grabado en el estudio "El León" y producido por Ale Kurz y Pablo Spivak de El Bordo; la presentación del mismo; la música country en el país; y mucho más.

Entre Polifonías.- ¿Cómo comenzó el proyecto?

Luciano.- Comenzó como un proyecto solista, después de diez años de una banda de punk. Cuando terminó la banda, cada uno siguió por su lado y yo quería seguir con la música, entonces agarré la guitarra y seguí tocando por bares, canciones que tenía y algunos covers; fui explorando distintos estilos de música, el punk ya era una cosa adolescente y encontré el country. El country sigue con la misma velocidad del punk, yo me sentí muy cómodo así que fui por ahí.

EP.- ¿Y la banda cómo se fue formando?

L.- Cuando quiero grabar un par de canciones, voy a la casa de Ale Kurz, de “El Bordo”, le muestro una canción y quedó cebado con la música. Entonces Ale dijo “esto hay que grabarlo” y me empezó a dar una mano con el disco. A Pablo Spivak, el bajista de “El Bordo”, también le gustó mucho la propuesta y se sumó. Yo llevé cuatro canciones y ellos me dieron una mano en cuanto a la producción; a partir de ahí se empezó a formar algo muy loco.

EP.- El disco también tuvo muchos invitados, ¿de qué forma los fueron eligiendo?

L.- Fue todo muy natural, la idea iba a ser que Ale grabara la batería; Pablo iba a grabar el bajo; y yo las voces y la guitarra. A partir de ahí empezamos a flashear, llamamos a Lucas Fiorentino de “Jóvenes Pordioseros” para que toque la batería, se grabó los temas en el celular y a los cuatro días ya estaba grabando para el disco; también vino un día a comer Juanjo Gaspari y dijo “esto está buenísimo para meter una viola”, agarro una guitarra y empezó a tocar; después pensamos que estaba buena la idea de meter un saxo, entonces cayó Pablito Vidal de “El Kuelgue”; y al final queríamos también grabar un violín y pensamos en que grabe Edu Schmidt de Árbol. Yo no conocía a ninguno, todos se sumaron con mucha buena onda. Ninguno tenía la obligación de hacerlo, pero les gustó la idea y hasta el día de hoy tengo una relación muy linda con muchos de ellos, mismo en la Fiesta Clandestina tuvimos como invitados a Juanjo y a Pablo.

EP.- Tuviste un primer disco soñado…

L.- ¡Sí! Cada vez que volvía de las grabaciones, tenía lagrimas en los ojos. La realidad es que a Pablo y a Ale les tengo que hacer un monumento, fue increíble la onda y la garra que le pusieron. Todos los días tratando de mejorar y al final, para coronar, materizamos el disco en Romaphonic por Edu Pereyra para que suene mucho mejor; eso fue la frutilla del postre. Después se sumaron los “Veteranos del pánico” que escucharon mucho el disco en El Refugio y acoplamos los “Veteranos del pánico” con Eneas y quedó “Eneas y los Keeper”.

EP.- ¿Cómo organizaron la presentación oficial en Gregón?

L.- Fue gracias a Mariano Botti, manager de “El Bordo”, que nos dijo que había que presentar el disco y que tenía que ser en Gregón. Gregón tiene una mística, es terrible el lugar. El dueño del lugar también escuchó mucho el disco y pensó que teníamos que tocar ahí. La verdad es que fue increíble. Apostamos a dar un poco más de show, ya sea en escenografía, performance. En la fecha que se viene pensamos invitar artistas independientes que traigan sus cuadros para que puedan exponer sus obras, vamos a tener músicos invitados también.

EP.- En cuanto a las letras de las canciones, ¿qué temas abordan?

L.- Yo lo que hago para componer es agarrar la guitarra cada vez que llego del laburo y toco lo que tengo ganas de tocar. Hay días que llego frustrado del trabajo y cuando toco la guitarra me sale toda la bronca de lo que me rodea, el subte, las manifestaciones, transito colapsado, fin de mes; mucha temática social. Eso lo heredé del punk, muchas canciones de protesta, política, historia y toda esa onda. No puedo despegarme de eso. Pero igual el country tiene mucho de eso. Después, engaños, amores, amistades… para mi, la guitarra es mi psicólogo. Es un cable a tierra muy fuerte. No hago música porque quiero llenar un lugar, yo llego a mi casa, agarro la guitarra y que fluya.

EP.- También leí de que iban a lanzar un videoclip...

L.- ¡Sí! Esa fue otra de las cosas que surgió naturalmente. Vino la prima de un amigo y tenía que hacer un trabajo final para la facultad, entonces me pregunta si podía usar una de mis canciones. Empezamos a evaluar qué tema podía ser, pensamos primero en "La chica con la remera de Jet", pero es una canción medio dificil para hacer videoclip. Al final quedamos con "c5n", le dije que yo me imaginaba para el video un payaso medio malo, relacionado con el tema de la televisión, que tiene mucho que ver con el circo. Lo vi recién hace una semana y asi fue, de pura onda y lo vamos a presentar en Gregón.

EP.- ¿No tenías pensado antes grabar algún video?

L.- Si, quería grabar de "La chica" o de "Recetas para olvidar", que son dos temas que le gustan a todo el mundo. De "Recetas para olvidar" ya tengo la idea de como quiero que sea, fue una historia con una ex que fue muy fuerte y quiero dejarlo reflejado; la letra lo dice en pocas palabras, entonces la idea de mostrarlo en imagenes estaría bueno, porque sé que es una historia que a muchos les pasó. Y "La chica con la remera de Jet" también, pero como dije antes, es difícil porque tiene mucha letra, mucha historia. Pero todavía no hay nada definido, estamos centrados en la fecha de fin de año, la gira de la costa y después vemos.

EP.- ¿Cómo es la movida country en el país?

L.- Nunca se dio el country en Argentina. Uno siempre piensa que el country es muy gringo, pero al final, por ejemplo, el rock lo adoptamos como propio cuando viene de afuera también. Nosotros venimos con la idea de adaptar al country como música nacional, en cuanto a historia y letras; con el sonido es otra cosa porque ya está muy marcado. Hay country en Argentina, mismo hay un festival de música country en San Pedro que está hace como 15 años. Es bien country, mucho cover y música en inglés. Por eso nuestra intención es meter el country en el rock, es algo distinto porque mucho no se dio, ojalá que sigan naciendo muchas bandas más de ese estilo.

EP.- Y en #414 se puede ver también que no es un country muy estructurado, aparecen muchos géneros musicales.

L.- Sí, a mí me gustan todos los géneros. Algunos escucho más, otros menos. Toda la vida agarré la guitarra y toqué desde reggae, metal, rap... No llegué a la cumbia todavia. Y ahora el country, le doy para adelante a eso. Pero fusionarlo con otro estilo, está buenísimo. Sobre todo ahora me gustaría fusionar el country con la música electronica, no lo vi en ningún lado y me parece que está buenísimo. Esperemos que de ahí salga algo bueno, porque la idea va a ir por ese lado y con un poco de fusión de punk con el country. Mismo, ¡Ale Kurz nos dijo que eramos los Ramones del country!

EP.- Todavía no podes sacarte tus raíces punk...

L.- Sí, no puedo desprenderme. Todavía me queda muchas influencias del punk, sobre todo en el vivo, me transformo. Hago cosas que no deberia hacer. En la Fiesta Clandestina casi rompo la guitarra, pero una mano apareció ahí y salvó a la guitarra. No lo pienso, no lo busco, es espontáneo.

EP.- Y en este momento, ¿cuáles son las bandas o artistas que más los influencian?

L.- Ahora volvi a escuchar nacional, tengo como etapas. Ultimamente estuve escuchando mucho "Sueño de pescado", que es una banda nueva que está muy buena, pero también vuelvo a mi lista de siempre, "La Renga", "Attaque 77"... hace tiempo venía escuchando muchas bandas de afuera, como "The Lumineers", mucho folk, country. De ahí fui sacando ideas nuevas, porque sino podes hacer country más básico como hacía Johnny Cash. Podía quedarme con eso o darle la vuelta de rosca y transformarlo. También quiero estudiar más el tema de las letras, quiero expresar cosas lindas. A la gente le llegan mucho las letras.

EP.- ¿Qué tienen preparado para la proxima fecha?

L.- Muchas cosas. La idea nuestra siempre es sorprender, que vayan al evento y que se encuentren con más que un recital. Nos gusta que la gente se conozca entre si, que se den relaciones, ¡el alcohol ayuda mucho también! Van a haber cuadros de artistas, va a tocar un dúo de blues y rock, de todo. Es fin de año y hay que tirar la casa por la ventana. La gente que nos viene a ver es muy buena onda, muy participativa, mismo en Gregón llevaron globos, papel picado. Queremos que la pasen bien, que si tuvieron un mal día, vengan y se vayan con una sonrisa.

EP.- Y para el año que viene, ¿qué tienen armado?

L.- Primero antes que nada, la gira de verano. Vamos a ir en la segunda quincena de Enero, tenemos un par de fechas programadas, el resto va a ser como todo lo que hacemos, espontáneo; ya lo tenemos como estandarte. Está bueno girar por la costa porque te ve mucha gente del país y así vas juntando público de todas las partes del país. Paso siguiente, grabar el disco.

EP.- ¿Ya hay canciones?

L.- ¡Tengo como 300 canciones! Seguramente vuelvan a producir Ale y Pablo. Calculo que iré con un par de temas y vamos a hacer el mismo proceso anterior porque se dio de una forma muy linda. No sé si va a volver a pasar en gran escala, pero lo haremos con Los Keeper como banda y todos aquellos que se quieran sumar a la movida.

EP.- ¿Qué les dirías a los que lean esta nota para que se sumen a la fecha del 14 de Diciembre en Gregón?

L.- Les diria que la van a pasar bien. Con el tiempo vamos a ir puliendo el sonido, la presentación, todo. Poco a poco nos vamos conociendo entre nosotros. Lo más importante es el factor humano que se va dando, es muy lindo que te pase eso con tu banda, los músicos amigos, el sonidista. Viví mucho en la música la envidia, pero no está bueno. Encontré un lugar en donde todo es buena onda y hermandad, la verdad que estoy muy feliz.